Scony's Blog @ S.D.

前几天就在二手论坛里看到个帖子说汪峰新专辑要出了，今天看到25号驴子就有了，克看新闻说唱片公司准备31号才发行这张专辑，现在网络流传的可真快。

有的听就好，等CD出来再淘一张，支持他。

一口听完整张专辑，有几首挺摇滚，感觉回到花火和鲍家街时代，像名利场，蹩脚的爱情，破碎的歌谣。他的歌跟他的声音一样，还是很伤感，伤感中带有激情和希望，也有回忆从前的画面。宗的说，还不错。

Firefox 3.5 is out now. Mozilla says the newest version of their browser will be more than twice as fast and more useful. Nick Mediati, PC World 火狐3.5发布，官方称新版的速度和功能将会更强大，我迫不及待的更新了，速度的确不错，大部分旧插件也都兼容，部分插件也开始更新了。 看看他的“新”在哪里吧：

I really cannot believe this………. 口号是：奥巴马用黑莓，我用BLOCKBERRY！ 真是雷死我了。。。。 引用机子介绍： 作为山寨机之父的联发科在智能手机解决方案上被华为海思给赶超了，新近曝光了一大批采用华为海思K3方案的智能手机，该机采用了一块3.2英寸纯平触摸屏，采用的是Windows Mobile系统，支持3G网络，支持WiFi，内置GPS模块，支持蓝牙2.0和FM收音机，并且还有多大六种颜色可选。(注意：看清楚了，不是BlackBerry，是 BlockBerry) 看看国外怎么报道： 1，奥巴马用的不是一般的黑莓，而是装有特殊安全系统的全键盘智能手机。 There are more problems with the ad than the obvious, of course Obama doesn’t use a BlockBerry, but uses a QWERTY BlackBerry World smartphone with special security features which the press refers to as the BarackBerry. 2，中国是世界的假冒复制名牌圣地，现在更不得了，连奥巴马都搬上广告了，这些山寨机商家可能根本不会说几句英语，而且连白宫都不知道在哪里。 You know how China has [...]

6月25日，诺基亚在中国发布了首款支持WAPI/WiFi的手机5530XM。诺基亚5530 XpressMusic是其在中国内地推出的首款支持无线局域网的产品，在支持中国WAPI标准的情况下，该手机得以获准加装WiFi功能。

一首完整的器乐合奏(包括伴奏音乐)应该包括以下几个最基本的织体层次: 1.旋律层 2.和声节奏层 3.低音层 4.噪音层.下面我对各个层次分别作简要介绍。 1、旋律层 这是每一首乐曲最先被别人听到的层次,他是全曲的灵魂所在,旋律不同于其他层次,具有可歌唱性,亲切而鲜明.各种乐音乐器均可用于旋律的演奏.这个层次还 可扩展出副旋律层,第二副旋律等等.请听这个例子(例1),大家可以听到的就是主旋律,接着我们单独听一下主旋律和副旋律,(例2主旋律) (例3副旋 律) 2 、和声节奏层 这是用某些乐器组或和声性乐器以恰当的和弦进行的方式,按音乐的律动规律衬托旋律的层次.和声的律动节奏型十分灵活,有柱式和弦,半分解和弦;分解和弦; 综合型等等(以上例子均用钢琴作和声乐器演奏),这个层次既是音乐节拍律动的交待,又是调式调性的交待,同时还用来衬托音乐个性化的背景. 3、低音层 与和声节奏层一样低音层也是乐曲中非常重要的角色,没有好的低音的音乐是不完整的和单调的.主要的低音乐器除了传统的如Bass,Tuba,Basson 等,在各种音源中还有许多合成音色,这些音色无论作和声节奏也好还是作低音也好都有传统乐器所不及的地方,这有待同志们去开发利用.但我也劝大家,低音层 在以往种被人们忽视,仔细听一下,没有哪首好的乐曲不是低音设计得非常细致的.他既要体现每一个和弦的功能,同时低音的连接本身就是一段好听的旋律.,在 作曲的过程当中我们还要注重低音的连贯性和旋律性.可以很容易听出来最后一种低音的旋律,音乐更富流动感。 4、噪音层 这是由一些非乐音成分组成的,如打击月,风声,鸟鸣声等,他们虽然在乐曲中不是主导地位,但对于音乐风格的展现和个性的表达起到了不可抹煞的作用.但也应 该注意到,电子乐器和音源的使用使得噪音的运用变得空前的方便和简单,固不要忍不住就乱用,用得恰当可以使音乐陈述更加有力,用得不当只会适得其反。

先做一个简单的练习：闭上眼睛，代上耳机，放一首你最熟悉的流行歌曲，仔细听每个鼓件、乐器的位置：底鼓（bass drum/kick drum)？正中间；军鼓（snare drum)？差不多，也在中间；贝斯？在中间；钢琴？低音在左边，高音在右边，就好象你正坐在钢琴旁弹奏一样…… 是的，大多数混音师是从听众或演奏者的角度来摆放乐器位置的。我喜欢从演奏者的角度来混音：一.鼓和贝斯：在一首流行或摇滚歌曲里，底鼓、军鼓、贝斯构成了歌曲的感觉、风格，是除了主唱外最显著的部分。 我们先从底鼓开始吧，音量调到-3db（从立体声总输出看）。如果需要一些冲劲可以在用均衡器在2.5khz提升一点；如果听起来有些发闷可以在300hz衰减一点。接下来调节贝斯，逐渐提升音量直到与底鼓融为一体，听起来就好像在你的胸腔上敲打一样。 现在该加入军鼓了，音量接近但不要超过底鼓、贝斯。加一点板式或房间混响（plate or room reverb），延迟时间可以设为1秒。加入桶鼓（tom）、钹（cymbal），调节声像：钹1、高音桶鼓（high tom）都放在左边，中音桶鼓（mid tom）放在中间，钹2、低音桶鼓（floor tom）放在右边。 如果你的桶鼓听起来象在敲纸板箱，可以用均衡在低音区提升一点、在300-500hz衰减一点、在高端提升一点增加啪啪声。对于钗（hi-hat），我通常不作过多的处理，它往往可以自恰于音乐中。